德加是什么派的画家（印象主义画派的代表人物）

本文目录

• 印象主义画派的代表人物
• 法国印象派画家埃德加·德加为什么对芭蕾舞女情有独钟
• 哪些画家属于印象派
• 西方印象派画家都有哪些
• 印象派画家埃德加·德加是以画芭蕾舞女而出名的，他的画有什么特点
• 印象画派代表人物
• 印象派画家代表人物

印象主义画派的代表人物

代表人物： 莫奈 　于1840年在巴黎出生，少年时代在面对英吉利海峡的港口城市拉·阿布尔度过。在这里他初次见到著名风景画家布丹。这时，布丹正进行着他的沿着法国海岸线旅行写生的著名的长途跋涉。布丹注重外光的油卤技巧给莫奈留下了深刻的印象。1874年的那次展览， 同《印象·日出》一起，莫奈一共展出了12幅习作。此后，他一直是印象主义画家集团的核心人物，直到1926年以86岁高龄去世。 晚年的莫奈，在自己的宅邸，中种植了许多睡莲，他因为风湿病已不能在画架前作画，便在家里客厅的墙壁上，用绑着长杆子的油画笔作睡莲的写生，水光花影，斑驳闪耀，虽然已经不像青年时代那样严谨、认真，但其敏锐而独到的色彩观察力，却丝毫不减当年。如今，他画过睡莲的这座宅子已经开辟为莫奈纪念馆，珍藏着许多印象派画家的作品。 马奈 马奈 (1832-1883)是法国印象主义画派中的著名画家，他对欧洲绘画的发展有重要贡献，尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人。马奈的成就主要体现在人物画方面，第一个把印象主义的光和色彩带进了人物画，开创了印象主义画风，马奈早年受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品，他的画既有传统绘画坚实的造型，又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。他的作品(尤其是肖像画)很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到马奈的才气和自负感。此画明显带有日本浮世绘版画的影响。1883年4月30日， 马奈因疽毒症不治身亡。，数万人参加了他的葬礼，著名画家埃德加·德加，望着长长的送葬者行列，深深地感慨道： “马奈比我们想像的更伟大!” 注：马奈这一名字出典于拉丁文题铭 Manet et manebit，意思是：“他活着并将活下去”。 毕沙罗 毕沙罗 (1830-1903）曾被人称为“印象派中的米勒”，这是因为他早年用印象主义的色彩描绘了以农村和农妇为题材的作品。这显示了毕沙罗的独特性，即在色彩至上的前提下给予情节内容以一席之地。除了大量的田园风景画，毕沙罗也作了许多城市和街道的风景画。作为风景画，毕沙罗当然有与莫奈一致的地方，但两人却有严格的区别。莫奈的色彩来自于画家对对象的感觉，而毕沙罗的色彩则更多的具有主观的特征，他力图画出最丰富的色彩效果，使色彩语言获得最大的艺术表现力。所以，毕沙罗具有印象主义的典范性，是色彩美学的经典。在个人风格上，与优雅轻盈的莫奈风格相比，毕沙罗的色彩更厚重豪放，画面粗糙的笔触痕形成了一种特殊的肌理，色彩变化更加丰富，画面几乎找不到平涂的色彩，每一小块都是混杂的。 奥古斯特·雷诺阿 奥古斯特·雷诺阿（1841-1919年）他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了（18世纪）80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。在所有印象派画家中，雷诺阿也许是最受欢迎的一位，因为他所画的都是漂亮的儿童，花朵，美丽的景色，特别是可爱的女人。这些都会立刻把人吸引住。雷诺阿把从他们那里所得到的赏心悦目的感觉直接地表达在画布上。他曾说过：“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑恶的事已经够多的了”。他还是女性形象的崇拜者，他说：“只有当我感觉能够触摸到画中的人时，我才算完成了人体肖像画”。 爱德加·德加 爱德加·德加 印象画派代表人物。在巴黎出生和去世的爱德加·德加是银行家之子，生来便是大资产阶级，他对古典主义的浓厚兴趣和他行为的谨慎似乎与出身十分合拍。不过，他那异常强烈的个性和独立自主的思想却又把他抛入革命阵营。他在美术学院安格尔弟子拉莫特的班级里习画，并且，始终对安格尔极为敬仰。不管他的天才如何演变，他却从不背弃过去。毫无疑问，这种对于人类创造的崇敬，对于行善的明确意识是其性格的基础，也是人们指责他的根源。其画风的演变也比较清楚地表明德加对印象主义采取了一种非常特殊的立场。他的绘画作品都无可争辩地面对着素描严谨、古典之极的艺术。这种手法渐渐地让色彩占据越来越重要的地位。不过，这种色彩始终为现实主义服务。天才的德加赋予它以扩大的视野和独特的画面布局，并永远地离开了学院主义，其作品意义远远超过人们在印象派中给予他的地位。

法国印象派画家埃德加·德加为什么对芭蕾舞女情有独钟

这种沉默是暂时的，是运动的暂停，很快就会转向下一个节奏。我们说德加的素描是生动的，人物是活的。一是因为德加对人物动态的把握能力，他总能捕捉到最生动的瞬间问题，仿佛舞者手一挥，腿一抬就会旋转。第二，德加巧妙地运用了光影的艺术技巧，在银幕上仿佛在晃动，人物的动作和艺术形式达到了完美的结合，人物真的动了。

在德加的画中，光不是对自然光的模拟，而是根据画面的需要而铺设的。有的是物体的受光面，有的是光的反射，有的是物体固有颜色的亮色。甚至光接收表面也不一定从一个方向照射，而是根据物体性能的需要进行漫射照射。利用这些不同光源的光线，使画面充满了光点的效果。此外，德加在添加这些光点时，光线的边缘部分模糊不清，没有明显的边界，使得人物的外观不确定，就像人物在运动中的效果。

所以在我们看来，人物的动态性更强。摘要:埃德加·德加的舞蹈教室是一个个案研究。埃德加·德加是19世纪末20世纪初欧洲画坛最重要的印象派画家之一。他创作了许多表现芭蕾舞场景的作品，其中《舞蹈教室》是美国纽约大都会艺术博物馆的重要藏品。本文通过分析德加的生平和欣赏《舞蹈教室》，从而分析德加的艺术特色。

关键词:埃德加·德加；女芭蕾；舞蹈教室1。德加生平简介埃德加·德加是重要的印象派画家。埃德加·德加出生于金融资本家家庭，德加的祖父是画家，因此德加成长于一个非常关心艺术的家庭。中学毕业后，埃德加·德加申请了美术学校。他在意大利学习意大利艺术，尤其是文艺复兴时期的艺术。在印象派艺术家中，德加是运用各种艺术媒介材料最广泛、技巧最全面的艺术家。他不仅在绘画、版画、布面油画等方面取得了卓越的成就，在雕塑创作方面也取得了令人瞩目的成就，留下了许多激动人心的舞蹈家等作品。

哪些画家属于印象派

莫奈：(Gaude Monet 1840-1926) 印象派创始人之一。最初从师布丹学习，后转向外光的描写。马奈和透纳的作品给了他很大的启示。常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，在色彩运用上很有建树。代表作品有《日出-印象》，《睡莲》，《鲁昂大教堂》等。 马奈：(Edouard Manet 1832-1883) 他在传统绘画的基础上革新技法，善于运用鲜明响亮的色彩，简洁准确的笔触，以及减少中间色调，加强明暗对比等方法来作画。其成就主要是在表现外光方面和肖像画方面。作品有《吹笛男孩》，《左拉像》，《奥林匹亚》等。 德加：(Edgar Dagas 1834-1917) 擅于从不寻常的角度描绘对象瞬间的动态，描绘在灯光下、日光下人物与物体的温和色彩。题材多取自于芭蕾舞剧院、咖啡馆和赛马场等。他除了用油画工具外，兼用色粉工具，后期亦作雕塑。作品有《舞蹈课》，《巴黎歌剧院乐队席》，《洗衣妇》，《舞台上的舞女》等。 雷诺阿：(Pierre Auguste Renoir 1841-1919) 以油画著称，亦作雕塑和版画。曾从师于格莱尔，在创作上能把传统画法与印象派方法相结合。以绚丽透明的色彩，表现阳光与空气的颤动与明朗的气氛，独具风格。作品有《包厢》，《阳光下的*妇》，《加莱特磨坊的舞会》等。 凡高(Vincent Van Gogh 1853-1890)后期印象派画家之一。以跃动的线条，凸起的色彩表达主观感受和激动情绪。作品有《向日葵》等。 一、爱德华·马奈(3幅) 1、《吹短笛的男孩》1866 爱德华·马奈 161×97cm 奥赛博物馆 2、《酒馆女招待》1879 爱德华·马奈 77.5×65cm 奥赛博物馆 3、《白色牡丹花》1864 爱德华·马奈 31×46.5cm 奥赛博物馆 二、埃德加·德加(4幅) 4、《舞蹈课》1873-1876 埃德加.德加 85×75cm 奥赛博物馆 5、《咖啡馆，又名苦艾酒馆》1875-76 埃德加.德加 92×68cm 奥赛博物馆 6、《证券所人像》1878-1879 埃德加.德加 100×82cm 奥赛博物馆 7、《年轻女人像》1867 埃德加.德加 27×22cm 奥赛博物馆 三、皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿(4幅) 8、《半身像，阳光的效果》 1865 雷诺阿 81×65cm 奥赛博物馆 9、《躺着的背面*像》1909 雷诺阿 41×52cm 奥赛博物馆 10、《弹吉他的女人》1897 雷诺阿 81×65cm 里昂美术馆 11、《达拉斯夫人》1872-1873 雷诺阿 47×39cm 奥赛博物馆 四、早期的保罗·塞尚(6幅) 12、《三浴女》1875-1877 塞尚 22×19cm 奥赛博物馆 13、《白杨树》1879-1880 塞尚 65×80cm 奥赛博物馆 14、《蓬图瓦兹的加莱山坡》1880-1881 塞尚 60×75.6cm 路威酩轩集团藏品 15、《自画像》1875 塞尚 64×53cm 奥赛博物馆 16、《田园》1870 塞尚 65×81cm 奥赛博物馆 17、《静物：糖罐、梨和蓝色的杯子》1865－1866 塞尚 30×41cm 奥赛博物馆 五、弗雷德里克·巴齐耶(2幅) 18、《粉色的裙子》1864 巴齐耶 147×110cm 奥赛博物馆 19、《戴牡丹花的黑女人》1870 巴齐耶 60×75cm 蒙彼利埃 法布尔博物馆 六、局斯塔夫·卡耶博特(2幅) 20、《赛艇》 1878 卡耶博特 155×108cm 雷恩美术馆 21、《亨利.科尔迪耶》1883 卡耶博特 65×82cm 奥赛博物馆 七、尤金·布丁(2幅) 22、《图维尔的沙滩》 1864 布丁 26×48cm 奥赛博物馆 23、《安特卫普的港口》 1871 布丁 31.3×46.7cm 巴黎奥赛博物馆 八、约翰-巴尔洛德·容金德(1幅) 24、《塞纳河和巴黎圣母院》 1864 容金德 42×56.5cm 奥赛博物馆 九、贝尔特·莫里索(1幅) 25、《芭蕾舞女演员》1879 莫里索 71×54cm 奥赛博物馆 十、卡米耶·毕沙罗(7幅) 26、《蓬图瓦兹：埃尔米塔日的坡地》 1873 毕沙罗 61×73cm 奥赛博物馆 27、《赫米达致花园一角》1877 毕沙罗 55×46cm 奥赛博物馆 28、《塞纳河和卢浮宫》1903 毕沙罗 46×55cm 奥赛博物馆 29、《蒙福科的收获季节》1876 毕沙罗 65×92.5cm 奥赛博物馆 30、《蓬图瓦兹附近的艾尼丽街》 1874 毕沙罗 55×92cm 奥赛博物馆 31、《艾拉尼的疯人院》1885 毕沙罗 73×60cm 格勒诺布尔美术馆 奥赛馆存放 32、《雪中的林间大道》1879 毕沙罗 54×65cm 巴黎马尔莫当-莫奈博物馆 十一、克劳德·莫奈(11幅) 33、《睡莲，晚间效果》1907 克劳德.莫奈 100×73cm 巴黎马尔莫当-莫奈博物馆 34、《蒙特戈依街道：1878年6月30日节日》1878 克劳德.莫奈 81×50.5cm 奥赛博物馆 35、《隆弗洛尔雪天的马车》1867 克劳德.莫奈 65×92.5cm 奥赛博物馆 36、《戈迪拜尔夫人》1868 克劳德.莫奈 217×138.5cm 奥赛博物馆 37、《阿尔让特依》1872 克劳德.莫奈 50×65cm 奥赛博物馆 38、《阿尔让特依的塞纳河》1873 克劳德.莫奈 50.5×61cm 奥赛博物馆 39、《鲁昂大教堂，从正面看到的大门，棕色的和谐》1892 克劳德.莫奈 107×74cm 巴黎马尔莫当-莫奈博物馆 40、《鲁昂大教堂，阳光的效果，傍晚时分》 1892 克劳德.莫奈 100×65cm 巴黎马尔莫当-莫奈博物馆 41、《维特依教堂》1879 克劳德.莫奈 65.5×50.5cm 奥赛博物馆 42、《维特依，早晨》1901 克劳德.莫奈 89×92cm 里尔美术馆 43、《艾特达的马纳博特：水中倒影》1885 克劳德.莫奈 65.8×81.5cm 卡昂美术馆 奥赛博物馆存放 十二、阿尔弗莱德·西斯莱(5幅) 44、《莫瑞桥》1893 西斯莱 65×73 cm 奥赛博物馆 45、《鲁弗申的花园小路》1873 西斯莱 1873 奥赛博物馆 46、《展翅的鹭》1867 西斯莱 100×79cm 蒙彼利埃，法布尔博物馆 47、《从巴迪侬的花城望去得蒙马特高地》1869 西斯莱 70×117cm 格勒诺布尔美术馆 48、《拉赛勒圣克罗的栗子树林荫路》1865 西斯莱 129.5×208cm 里昂美术馆 十三、亨利·凡汀·拉图尔(1幅) 49、《巴迪侬画室》1870 拉图尔 204×273.5cm 奥赛博物馆 十四、斯坦尼斯拉斯·雷皮那(2幅) 50、《风景》 1869 雷皮那 30×58.5cm 奥赛博物馆 51、《塞莱斯坦码头，玛丽桥》 1868 雷皮那 30×50cm 奥赛博物馆 后印象派代表人物: 文森特·梵高 vincent van gogh，1853年3月30日－1890年7月29日: 梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。 1.《夜晚的咖啡馆》 2.《星夜》 3.《乌鸦群飞的麦田》 4.《割耳朵后的自画像》 5.《十四朵向日葵》 6.《鸢尾花》 保罗·塞尚 后期印象画派的代表人物，是印象派到立体主义派之间的重要画家。 1.僧侣肖像 2.田园诗 3.缢死者之屋 4.肖凯肖像 5.圣维克多山 6.玩纸牌者 7.浴女们 保罗·高更 1848年生于巴黎。 一个狂热于恋爱，为了理想而甘愿牺牲自己并且强使人接受为种理想，温柔而无聊，天真而狡黠，犹豫而坚定的艺术家. 1.《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》 2.布列塔尼的猪倌 3.雅各与天使搏斗 4.黄色的** 5.美丽的恩琪拉 6.塔希提的年轻姑娘 7.游魂 乔治·修拉(georges-pierre seurat, 1859—1891年) 他的艺术活动大约从1880年，即印象主义①进入危机阶段才开始的。因此，修拉属于后印象主义画家这一代。 创造点彩派(pointilli**) 1.《大碗岛上的一个星期日》 2.挥锄的农民 3.安涅尔浴场 4.库布瓦的塞纳河 5.格拉弗林的运河 6.马戏院

西方印象派画家都有哪些

印象派是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派，有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、 西斯莱、德加、科罗、莫里索、巴齐约以及保罗·塞尚等。印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。他们继承了法国现实主义(Reali**)前辈画家库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统，使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖，摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束，艺术家们走出画室，深入原野和乡村、街头，把对自然清新生动的感观放到了首位，认真观察沐浴在光线中的自然景色，寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用，以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法把变幻不居的光色效果记录在画布上，留下瞬间的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格，不能不说是印象派绘画的创举和对绘画的革命。印象派美术运动的影响遍及各国，获得了辉煌的成就。直到今天，他们的作品仍然是人们喜爱的艺术珍宝。著名的代表作品：马奈：《草地上的午餐》 《吹笛少年》阿尔弗莱德·西斯莱--《洪水泛滥中的小舟》阿尔弗莱德·西斯莱--《洪水泛滥中的小舟》莫奈：《日出·印象》《睡莲》《鲁昂大教堂》雷诺阿：《红磨坊的舞会》塞尚：《埃斯泰克的海湾》《静物苹果篮子》阿尔弗莱德·西斯莱：《洪水泛滥中的小舟》

印象派画家埃德加·德加是以画芭蕾舞女而出名的，他的画有什么特点

印象主义是19世纪后期法国产生的一种艺术**和流派，印象主义画家根据光色原理大胆革新绘画色彩，打破传统绘画的棕色音调，彻底反对官方学院派艺术的统治。后来成为以法国为中心的欧洲美术运动的主流。早期印象派分为两派，以莫奈为代表的重视色彩、重视以德加为首的形体造型。后印象派认为，绘画不能受制于客观自然主义的描写，不能强调主观理性、自我情感和个性的表现。

印象派直接描述阳光下的事物，追求强烈的个人感觉，根据自己眼睛的观察和感觉表达微妙的色彩变化。印象派的诞生意味着关节和观察方式的变化。影响了音乐的创作，印象派音乐也出现了。印象派画家认为，颜色是在光的照射下产生的，在时间、环境、气候等客观条件下，不同的智光的支配产生了不同的颜色。提倡野外写生。

他们发现了过去不显眼的色彩现象，引起了绘画上的重大变化！以对自然清新生动的感觉为第一位，认真观察沐浴在光中的自然景观，找到并把握色彩的冷暖变化和相互作用，准确捕捉表面看起来随机的个体的快速手法，将变化不定的色彩效果记录在画布上，留下瞬间永恒的形象。对印象派绘画的文化内涵选择了其主要因素，是将绘画从客观自然再现转移到主观精神表现上，反映印象派绘画独立性的美学观念。印象派在艺术精神上与西方古典传统绘画对立，强调创造新时代的艺术形式。

1874年，一群年轻画家在巴黎卡皮西纳大道的一栋公寓举行了第一届印象派画展，31名印象派画家参加了展览。挑战正式沙龙。包括莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯利、德加、塞尚、莫里索等在内的画家不仅有各自不同的性格和才能，而且在一定程度上有不同的观念和倾向。他们建议，题主对再现现实不以为然，要自然地表现自然和客观的事物。他们摆脱传统艺术关注的社会功能和教育功能，离开艺术表现现实的情节化和戏剧结构，排除叙述性文学内容，注重画家对现实状况的自我感觉和自觉表现，善于对现实状况的生命状态和存在形式进行直观客观再现和描写，努力将绘画从客观自然再现转变为主观精神表现，以适应新兴市民群体的审美需求，反映印象派绘画独立性的美学观念。

印象画派代表人物

　　印象画派代表画家有莫奈、毕沙罗、德加、塞尚、马奈等。 　　莫奈的代表品有《翁费勒的塞纳河口》《日出·印象》《圣日尔曼·俄塞罗瓦教堂》等。 　　毕沙罗的《农家女》的纯朴与率真，《牧羊女》的灵动与鲜活等，正反映了以自然为师，描绘了感觉到的第一印象。 　　德加的《赛马》的投入与动情，《骑马散步》的闲情与潇洒，《舞台上的芭蕾舞者》的欢快与忘我等，正叠加了记忆和想像，试图从自然的束缚下解放出来。 　　塞尚《弯曲的树》的豁达与野趣、《马纳河上的桥》的静谧与清淳、《埃克斯近郊的巨松》的简练与张扬等，正依循了色彩的逻辑。 　　马奈的杰出风俗画有《咖啡音乐会歌手》《咖啡馆里》《弗利·贝杰尔酒馆》等。

印象派画家代表人物

印象派是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派,其代表人物有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、 西斯莱、德加、科罗、莫里索、巴齐约以及保罗·塞尚等。

1、马奈

马奈（1832～1883），是19世纪下半叶对绘画领域的革命起重要作用的绘画大师，他虽与印象派画家们有密切的联系，但并未参加印象主义画展，可是印象派的画家们始终是以马奈为中心，创造新的绘画理论和作品。

2、莫奈

莫奈（1840～1926），是印象派的领袖人物。1874年由他发起组织了首届印象派画展，他的油画《印象·日出》一画在展览中引起反响，从而使“印象派”这一名称正式出现。

3、德加

埃德加·德加(E.Degas 1834-1917)，埃德加·德加是印象派中以传统精确素描与印象派色彩风格绝妙结合的画家，被称为“古典的印象主义”。德加自己说他是“运用线条的色彩画家”。

4、雷诺阿

雷诺阿(1841～1919)是印象派的重要画家。他天性乐观、纯朴，热爱生活，热爱大自然，对人和大自然的美，有着极其敏锐的艺术感受力。

5、毕沙罗

在印象派诸位大师中，莫奈是发起者，并且以自己的作品给这个画派命了名。但是，要说这个画派的真正中流砥柱，那么，非毕沙罗莫属。他是惟一一个参加了印象派所有8次展览的画家，可谓最坚定的印象派艺术大师。